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jeudi 30 octobre 2025

PATRICIA CARLI

 


Patricia Carli : albums, chansons, concerts | Deezer


Patricia Carli est une compositrice et interprète de chansons à succès,

née Rosetta Ardito le 12 mars 1938 à Tarente (Italie).

Elle quitte l'Italie peu après la Seconde Guerre mondiale 

pour suivre ses parents en Belgique.

Son apparition dans le monde de la variété date de sa rencontre

 avec Nicole Barclay,

qui l'amène à écrire des textes de chansons et des musiques.

Elle connaît ses premiers succès de chanteuse à partir de 1963-1964,

grâce notamment à "Demain tu te maries", puis avec l'interprétation,

avec Gigliola Cinquetti, de la chanson "Non ho l'età",

 Grand Prix du Festival de San Remo 1964,

en version française "Je suis à toi".

Ensuite Patricia Carli, compositrice-interprète, se produit sur différentes scènes de

 music-hall parmi les plus prestigieuses comme l'Olympia à Paris.

Préférant ne pas conjuguer la composition et l'interprétation de ses œuvres,

elle décide par la suite de s'en tenir à la composition

 et de faire interpréter ses créations par d'autres.

On lui doit notamment "La tendresse", par Daniel Guichard,

plusieurs succès de Mireille Mathieu, "Pardonne-moi ce caprice d'enfant",

 "Donne ton cœur, donne ta vie", 

ou encore "Comme tu dois avoir froid" pour Dalida…

En 2000, Patricia Carli sort un nouvel album 

Ses plus grands succès avec d'anciens titres comme le célèbre :

"Arrête, arrête" (Demain tu te maries), mais aussi de nouvelles chansons :

"Elie", "La Fille de la voisine", "L'Homme d'affaires".

Elle vit aujourd'hui retirée à Roquebrune Cap Martin, près de Monaco.



 





jeudi 23 octobre 2025

LANG LANG




 

Né le 14 juin 1982 à Shenyang, Lang Lang est un pianiste chinois

 de renommée internationale. 

Sa mère, Zhou Xiulan, est standardiste et chanteuse non professionnelle.

 Son père, Lang Guoren, est musicien. 

Il joue du violon dans l’Orchestre de l’armée de l’air.

 Lang Lang découvre le piano très jeune, à seulement un an et demi.

Véritable prodige, il étudie au Conservatoire de Shenyang avec Zhu Yafen 

à l’âge de trois ans. 

Il remporte le prix du concours de Shenyang en 1987, à 5 ans.

 Le petit garçon donne son tout premier concert à 7 ans et décroche à Pékin

 le premier prix du concours Xingxai à 9 ans, ce qui lui permet d’être

 admis au Conservatoire de Pékin. 

À 13 ans, il gagne le premier prix du Concours Tchaïkovski au Japon. 

De 1997 à 2002, Lang Lang travaille au Curtis Institute de Philadelphie

 avec Gary Graffman.

La renommée internationale du pianiste est telle qu’il enregistre des concertos 

de Mendelssohn et Tchaïkovski pour le Deutsche Grammophon, en 2003.

 Trois ans plus tard, au stade olympique de Munich, il assure la cérémonie d’ouverture

 de la Coupe du monde de football.

 La même année, le prodige interprète un morceau de la bande originale du film

" Le Voile des illusions". 

En 2007, un documentaire intitulé Chansons du dragon lui est consacré.

 Lors des JO de Pékin de 2008, on lui confie la cérémonie d’ouverture.

Lang Lang crée sa propre fondation en 2007, la Lang Lang Music Foundation, 

afin de venir en aide aux pianistes du monde entier.

 Dans l’édition du Time 100 de 2009, le musicien apparaît

 comme les personnalités les plus influentes du monde. 

En 2010, on le retrouve à Shanghai pour la cérémonie d’ouverture

 et la bande originale de "Gran Turismo", un jeu vidéo. 

Le 26 janvier 2014, il se produit avec le groupe de hard rock Metallica

 pour la cérémonie des 56e Grammy Awards.

 L’année suivante, Lang Lang collabore avec Jean-Michel Jarre dans le morceau 

"The train & the river".

Pour l’inauguration de la cathédrale Notre-Dame de Paris, Lang Lang

 participe au concert de réouverture aux côtés de Vianney,

 Gustavo Dudame et Clara Luciani. 

 



mercredi 15 octobre 2025

ROBERTO ALAGNA




 Le ténor Roberto Alagna est né le 7 juin 1963 à Clichy-sous-Bois

 dans une famille sicilienne immigrée en France.

 À 10 ans, il apprend le solfège au Conservatoire national de musique 

du Raincy et s'initie à la guitare. 

Il chante sept ans plus tard dans les cabarets parisiens et fait la connaissance 

de Rafaël Ruiz, chanteur et contrebassiste avec lequel il apprend

 les bases du chant classique.

 Roberto Alagna remporte le concours Pavarotti en 1988 à Philadelphie et voit sa

 carrière prendre un essor international.

 Il fait ses débuts de ténor lyrique la même année en prenant le rôle d'Alfredo dans

"La Traviata" de Verdi sur la scène anglaise du Glyndebourne Touring Opera

.En 1992, Roberto Alagna s’empare du rôle de Rodolfo dans 'La Bohème' de Puccini

à Covent Garden et du rôle-titre de "Roberto Devereux" de "Donizetti" à Monte-Carlo

En France, il se fait connaître en 1993 en incarnant Alfredo dans "La Traviata"

pour ses  débuts aux Chorégies d’Orange, le rôle-titre masculin de "Roméo et Juliette"

de Gounod au Théâtre du Capitole de Toulouse, puis à l’Opéra-Comique de Paris

Cette année-là, une autre œuvre de Gounod, Faust dont il tient le rôle-titre,

 lui ouvre les portes de l’Opéra de Marseille.

 L’année 1995 est une année marquante dans sa carrière puisqu’il fait 

ses premiers pas à la Scala, à l’Opéra de Vienne ainsi qu’à l’Opéra de Paris 

dans le rôle d’Egardo dans "Lucia di Lammermoor" de Donizetti et qu'il revient

 aux Chorégies d’Orange en tant que Duc de Mantoue dans "Rigoletto" de Verdi

"La Bohème" lui ouvre ensuite les portes du Metropolitan de New York 

et du Teatro Colon en 1996.

 Cette même année, il endosse le rôle-titre de "Don Carlos" sur la scène 

du Théâtre du Châtelet et épouse la soprano Angela Gheorghiu avec laquelle

 il joue dans de nombreux opéras.

 Il alterne les opéras français et italiens, ses deux répertoires de prédilection.

 Sa diction dans ces deux langues, et notamment en français (il est l'un des rares

 chanteurs lyriques à ne pas rouler les "r") participent à sa renommée. 

En 1997, il est applaudi dans le rôle-titre de Werther de Massenet 

au Capitole de Toulouse avant de chanter deux ans plus tard à Peralada, 

son premier Don José dans "Carmen" de Bizet, le début d’une longue série. 

Il revient ensuite à l’italien et prend le rôle de Nemorino dans "L’Elixir d’amour"

de Donizetti face à son épouse sur la scène de l’Opéra de Lyon

.En 2000, Roberto Alagna prend le rôle de Canio dans "Paillasse" de Leoncavallo 

à Santander ainsi que celui de Cavaradossi dans "Tosca" de Puccini à Covent Garden,

 rôle qu'il reprend au cinéma dans le film éponyme de Benoît Jacquot en 2001,

 aux côtés d'Angela Gheorghiu

Place ensuite à Verdi et au Trouvère dans lequel il interprète Manrico

 à l’Opéra de Monte-Carlo. En 2004, il est nommé Artiste Lyrique de l'année aux

 Victoires de la Musique classique avant d’incarner

 Des Grieux dans "Manon" de Massenet à l’Opéra Bastille.

 En 2005, il fait un triomphe dans le rôle-titre de "Cyrano De Bergerac"

d’Alfano à l’Opéra de Montpellier.

 L'année suivante, alors qu’il entame le premier air de Radamès dans "Aida" de Verdi

à La Scala, il quitte la scène suite à une cabale d'une partie du public :

 il ne remontera plus sur la scène milanaise. 

Malgré tout, il chante l’opéra de Verdi dans son intégralité aux Chorégies d’Orange la

 même année. En 2007, au Théâtre des Champs-Élysées, il présente la nouvelle

 création "Le dernier jour d'un condamné", d'après Victor Hugo, 

composé par son frère David Alagna et dont il a coécrit le livret avec ses frères.

 La même année, il participe également à la création mondiale de "Marius et Fanny",

 opéra composé par Vladimir Cosma d'après les œuvres de Marcel Pagnol et

 représenté à Marseille avec sa femme Angela Gheorghiu.

 En 2009, il prend aux Chorégies d’Orange le rôle de Turiddu dans

 "Cavalleria Rusticana" de Mascagni, avant de reprendre son rôle de "Canio" dans

 "Paillasse" au  cours de la même soirée. Roberto Alagna endosse les rôles d’Araquil

 dans "La Navarraise" à l’Opera Orchestra de New York et de Rodrigue

 dans Le Cid à Marseille en 2011. 

Cette année-là, il est également de retour à l’Opéra de Paris pour 

Francesca da Rimini de Zandonai dans lequel il est Paolo il Bello.

 Affectionnant les rôles de Puccini, il prend en 2012 ceux de Pinkerton

 dans Madame Butterfly à l’Opéra d’Etat de Bavière et de Calaf dans

Turandot aux Chorégies d’Orange. 

Il débute aussi dans le rôle de Maurice dans Adriana Lecouvreur de Cilea au Liceu.

 En 2013, il revient à la langue française avec ses rôles d’Ulysse dans Pénélope de

Fauré au TCE et d’Enée dans Les Troyens de Berlioz à Marseille.

 Après quoi, il aborde deux nouvelles œuvres de Verdi : il est Riccardo dans 

Un Bal masqué à Vienne et prend le rôle-titre d’Otello en 2014

 à la Cité de la musique de Paris et à Orange. 

En 2015, il incarne Vasco de Gama dans L’Africaine de Meyerbeer à 

l’Opéra allemand de Berlin, avant de travailler deux autres œuvres françaises : 

Le roi Arthus de Chausson dans lequel il est Lancelot à l’Opéra de Paris

et La Juive d’Halévy où il chante Eléazar à Munich en 2016. 

Cette année-là, il chante le rôle de Des Grieux, mais cette fois dans le 

Manon Lescaut de Puccini au Met, pour une prise de rôle au pied levé,

 en remplacement de Jonas Kaufmann

En 2018, il prend le rôle-titre masculin de Samson et Dalila à l’Opéra d’Etat de Vienne

 et celui de Rodolfo dans Luisa Miller de Verdi à Monte-Carlo. 

Il s'attaque ensuite à celui d’Andrea Chénier au ROH en 2019. 2020 devait célébrer

 ses retrouvailles avec La Scala de Milan dans Fedora d’Umberto Giordano 

en Comte Lloris Ipanoff, ainsi qu'avec les Chorégies d’Orange dans Samson et Dalila.

 Hélas, ces deux évènements sont victimes de la crise du Covid-19.

 En 2020/2021, Roberto Alagna chantera dans Madame Butterfly à Vienne

 (pour la prise de poste du Directeur musical Philippe Jordan

en septembre et à Munich en octobre. 

Il retrouvera Vienne le même mois pour Pagliacci.

 Il fera ensuite ses grands débuts wagneriens en Lohengrin (avec Sonya Yoncheva et

René Pape) à l'Opéra d'Etat de Berlin en décembre.

 Il repassera par Vienne en janvier pour Tosca, puis au Metropolitan 

Opera House en février pour Carmen.

 Il ira à Hambourg pour le diptyque Turiddu/Canio (rôles respectifs de Cavalleria

 Rusticana & Pagliacci) en mars (rôles qu'il reprendra en juillet 2021 aux 

Arènes de Vérone), tandis que 'Tosca' le ramènera à l'Opéra de Paris en mai.

 Il fera finalement son retour aux Chorégies d'Orange 

dans 'Samson et Dalila' en juillet 2021.

 Le 18 juin 2022, il appellera le public au Stade de France pour une 'Carmen'

 évènement (reportée en 2020 à cause du Coronavirus).


jeudi 9 octobre 2025

MAVIS STAPLES

 




Mavis Staples, née le 10 juillet 1939 à Chicago, est une chanteuse de soul, gospel 

et blues américaine et une activiste pour les droits civiques.

Elle commence sa carrière en 1950 au cœur des Staple Singers, un groupe familial

 de gospel fondé par son père Roebuck Staples et dans lequel chantent Mavis, ses

 sœurs Cleotha et Yvonne, et leur frère Pervis.

 La voix grave et puissante de Mavis devient rapidement la marque de fabrique

 du groupe, surnommé "God's Greatest Hitmakers" 

 (les meilleurs faiseurs de succès de Dieu).

 Après plus de dix ans de tournées effectuées d'église en église sur la

 "route du gospel ", les Staple Singers s'engagent dans le mouvement des droits

 civiques de Martin Luther King (dont Roebuck Staples est un ami) et ajoutent

 à leur répertoire des chansons profanes, notamment politiques.

Elle et son groupe, les Staples Singers, deviennent des figures du combat

 pour les droits civiques dans les années 1960 au côté de Martin Luther King Jr.

avec lequel le groupe voyage et chante. 

Mavis chante notamment pour King lors des Marches de Selma à Montgomery.

Les "freedom songs" des Staple Singers valent au groupe de remporter

un Grammy Lifetime Achievement Award en 2005.

 On retrouve parmi les chansons à succès du groupe Freedom Highway,

 I'll take you there, The weight, Let's do it again et Respect yourself.

De son côté, Mavis enregistre son premier album solo en 1969 et s'entoure des plus

 grands comme Prince (producteur de l'album The Voice en 1993)


Dans les années 2000, la chanteuse opte pour des sonorités plus rock, 

continue de se produire sur scène et s'entoure d'artistes contemporains,


En 2017, elle intègre le Blues Hall of Fame et reçoit en 2018 le Lifetime Achievement

 Award lors des National Arts Awards.

 Elle est par ailleurs membre depuis 1999 du Rock & Roll Hall Of Fame 

et honorée en 2006 par le Kennedy Center.

 À cheval entre gospel, rock&roll et pop, Mavis Staples a traversé sept décennies 

de musique et imposé sa voix rauque et chaude.

Mavis Staples enregistre son premier album solo en 1969.

Elle publie son douzième album studio, We get by, 

écrit et produit par Ben Harper, le 10 mai 2019.



jeudi 2 octobre 2025

PATRICK HERNANDEZ

 





Patrick Hernandez voit le jour au Blanc-Mesnil, en Seine-Saint-Denis, le 6 avril 1949,

 d’une mère italienne et d’un père d’origine espagnole. 

Il passe une grande partie de son enfance près d’Angers

 avant de s’installer avec sa mère dans le Val-d’Oise.

Adepte de musique, il participe à plusieurs groupes mais sans réel succès.

 Une première version de "Born to Be Alive" est créée avec Paris Palace Hotel, 

dont fait déjà partie Hervé Tholance, mais l’album ne sort pas 

et le groupe se sépare à la fin des années 1970. 

Patrick Hernandez, découragé, pense à tourner la page mais est alors appelé par le

 producteur Jean Van Loo qui le convainc de venir le rejoindre en Belgique

 pour enregistrer une nouvelle version du titre "Born to Be Alive" .

Cette fois le succès est au rendez-vous, d’abord en Italie où il devient disque d’or en

 1978 puis en France l’année suivante et enfin dans le monde entier

 où le single est soit disque de platine, soit disque d’or.

 Il est vendu à près de 20 000 exemplaires par jour à cette époque ; 

ce qui reste exceptionnel et encore inégalé.

En 2014, Patrick Hernandez chante avec Alec Mansion,

 ex-membre du groupe Léopold Nord & Vous,

 Changer le Monde avec l’Amour, mais c’est toujours le single "Born to Be Alive" qui

 restera une manne financière pour le chanteur avec

 environ 800 000 ventes annuelles.

 Il continue d’ailleurs à être régulièrement invité sur les plateaux télévisés à l’occasion

 d’émissions consacrées aux années 80 et joue son propre rôle 

dans le long-métrage Stars 80 sorti en 2012.



KELLY CLARSON

  Kelly (Brianne) Clarkson est née le 24 avril 1982 au Texas  et a grandi avec sa mère après le divorce de ses parents.  Elle a alors 6 ans ...